单色尽美单色玉料是指整个一块玉料呈单一颜色。

　　单色玉料设计首先要按玉料色调的特点以及由色调所产生的情感来选择适合表现的题材与内容。因为任何色调都能引起人们的联想和想象，而玉料的色调也是如此，所以一定要借助于玉料天然的色调，起到烘托、深化主题思想的作用。例如用洁净清雅的白玉琢制观音要比做哼哈二将更为适合，也可表现白仙鹤、白孔雀之类的题材，这样比较符合欣赏者的心理习惯，反之，用来表现山鹰就不会收到理想的艺术效果。如果用浅绿色的岫岩玉琢制“洛神”，虽然表现不出朝霞捧日的效果，但作品本身的浅绿色调符合洛神——这一“水神”的形象基调，能引起人们对水的联想，并表达出水上洛神的意境。又如用淡雅的玉料（白玉、青玉、岫玉等）琢制“黛玉葬花”，能表达并渲染黛玉多愁善感的思想情绪；反之，若采用红珊瑚来设计，色调喜庆，就会起到相反的效果。其次，在设计一件作品时，应注意将玉料的旺色安排在作品的正面和突出部位，以显示玉色之艳丽。

　　多色找俏有一些玉料中含有多种色彩是自然形成的，既无一定形状，又无一定规律。

　　在这些玉料上进行设计难度较大，除按照单色玉料的设计要求外，还需要一定的独特的手法——俏色的设计。其又分为广义玉料说和狭义玉料说。其一是“广义”玉料说，认为凡是可作工艺美术品的珍贵石料均可称为玉石；其二是近一个世纪以来为西方学者所传播，后又被许多中国人所接受的，所谓中国玉只有两种，即“软玉”和“硬玉”，此谓狭义概念；而更有甚者，认为中国玉只有一种，就是指新缰玉或和田玉。玉器的产生，是人类在原始美感的引导下，由物质文化向精神文化发展的必然趋势，同时，它的产生也是一个漫长的、不断探索的艰难历程。早在旧石器时代晚期，美的观念已深入人心，距今两万八千年前的山西峙峪遗址就出土过一件水晶制作的小刀和一件由一石穿孔而成的石器装饰饰品，显示出制作者高超的技术；及至距今一万八千年左右的北京山顶洞人时期，精巧的装饰品已成为当时先民们的日常用器，遗址中出土的穿孔兽牙、海蚶壳、小石珠、小石坠等，数量众多，其中制作特别精巧的是七颗小石珠，原料为白色石灰岩，大小相等，不甚规则，最大直径七毫米，单面穿孔，可能是头饰，另有一对由双面对钻成孔的小石坠，系用天然的椭圆形黄绿色岩浆岩小砾石制成，两面扁平，在其中一面有人工磨过的痕迹，比起峙峪出土的小石刀，制作技术尤其是穿孔技术有长足的进步。在距今一万二千年左右的辽宁海城仙人洞出土有用绿色岫玉蛇纹石制作的石器，显示出当时对石质已有了较深刻的认识和了解。长期实践使中国先民们积累了大量区分石、玉质的基本经验，了解了磋磨、钻孔等加工石器的新方法，最后才孕育出璀璨夺目的中国玉器。