和田玉是赏玉质,还是赏雕工?
这是个悬而未决的问题,也是创作理念的根本问题。 我认为和田玉应该重在赏玉质,赏雕为辅。 在突出玉质美的前提下,做到玉质美和雕琢美相辅相成、交相辉映。 这样做,是由于和田玉的天然肌肤感和油润感所决定的。 体如凝脂,温润油爽,质地坚韧是和田玉区别于其他玉石的特质。 “清水出芙蓉,天然去雕饰”,这是和田玉与有色玉种在玉雕技法上的最大区别。 和田玉重在赏玉质,雕琢仅是锦上添花,不应喧宾夺主。 雕琢艺术是用来展现和田玉的美,而不是用和田玉来表现所谓完美的雕工。 我认为,复杂和错落的刀工不适合用在和田玉体上,比较适合用在有色玉种或其他料质上。 如果过多地使用精细复杂的刀工或刻意突出形象,并不能更好的表现和田玉玉体的美,甚至适得其反,有损于和田玉自然的美。 因为和田玉是单色体,刀工错落感通常无法在玉体表面得以鲜明的体现。 如果在和田玉体上刻意微雕,既伤害和田玉的肌体,也不能显示出精湛的微雕工艺,造成既无法赏雕,也无法赏玉的后果。 雕琢的技艺要重在神似,而不强化形似。 作品并非一定要惟妙惟肖,但一定要传神,真可谓不像没有“意”,太像没有“艺”。 其实,我们的先辈在玉雕技艺上,历来就遵循“以少为贵,以素为贵,以简为美,以质为美”的原则,强调“无绺不做花”。 就是说,只在有缺陷的地方雕琢,用雕琢的美掩盖或消除玉的瑕疵。 现在有一种说法叫做“好玉不琢”,这句话并不完全对,正确的理解应当是:把握好雕琢的尺度。 玉质完美的地方,千万不要过分雕琢,不能牺牲玉本身的美来展示所谓完美的雕工。 倘若如此,那就是本末倒置。 天地不言,自然最美。 任何艺术大师都无法再造大自然的美,再高明的技艺,在大自然的鬼斧神工面前都是渺小的。 中华民族欣赏和田玉的美,为中华文明增添了瑰丽的壹笔。 所以说,我们的艺术家,千万不要滥用自己的高超技术手段,试图掩盖和田玉自身的美。 在大自然的美面前,在和田美玉面前,我们是小学生,和田玉是大师。 我们的艺,只能衬托、完善和田玉的美,不能有其他的企图,否则,妳只能是败笔。 一件玉雕作品完成以后,往往要对它进行“抛光”,这也算稍加修饰的“美容”吧! 不少作品被“抛光”后,显得光滑铮亮,有种“玻璃亮”的感觉。 其实,这种“抛光”往往破坏了和田玉本身柔和温润的质感,使和田玉的自然美感大为逊色! “抛光”切记要本着“不损害玉质天然肤色”的原则进行,要突出和田玉本身未加修饰的自然光泽。 正如一个年轻女孩,化妆品把靓丽的皮肤都遮掉了,还谈什么美? 金无足赤,玉无完玉,世上没有一块和田玉没有缺陷。 高明的玉雕师就通过艺术设计和不露痕迹的加工,化瑕疵为美,妙笔生花,在不美的地方琢出美来,让和田玉的美表现的更传神、更全面。 雕物显灵气,雕形显神韵,以和田玉雕琢艺术的独特魅力,让和田玉“苏醒”,焕发有血有肉的青春活力。 和田玉的“体与皮” 和田玉的各种皮色是经历数万年的地质运动的化学反应而形成的。 玉是体、皮是衣,先有体后有衣,皮可以作为鉴别和田玉是籽料还是山料的标志,也是美化和田玉的装饰品。 在玉石市场有一种观念,即带皮的玉才是好玉。 有的消费者在购买玉石时,十分注重外皮,专挑带皮的买,这是否合适呢? 首先我们应认清什么是和田玉的外皮? 从矿物学的角度讲,无论是玉的色皮还是原皮,只是和田玉的保护层,皮色是和田玉的外部特征。 有关玉皮的说法概括有几种: 1、璞:古人把蕴藏有玉之石或未加雕琢之玉称之为璞。 璞也有皮的含义。 明代科学家宋应星的《天工开物》记载:“凡璞中藏玉,其外皮曰玉皮”。 2、沁或浸:有的专家学者把玉器经长期浸泡形成的不同氧化色称“沁”或“浸”,也有人把籽料次生氧化色称为沁色。 3、氧化作用:这是矿物学家的称呼,由于和田玉长期在河床中浸--和田玉欣赏:玉质为主 (责任编辑:老山玉器) |