在把玩、收藏和田玉时，常常听得人们喟叹：这块玉料子不错，可惜给雕坏了。不过也常常就此戛然而止，无论是拥有者还是评论者，都很少会有更进一步的动作，即使极少数人会想到“回炉”修一下，大多数情况下也只是想想而已，很少付诸行动；能想到“另起炉灶”请高手重新雕琢并真正实践的，恐怕当属凤毛麟角了。因为，即使是修，也涉及到雕刻、抛光等诸多环节，并且很多师傅还不愿意“为人做嫁”；而重新雕刻，则不仅完全推倒重来，还必须物色到更优秀的雕刻师傅，同时还必须承担作品甚至不如上一次的成色，却不得不支付超过上一次雕刻费用的风险。

　　当然，这样敢想敢干的人虽然少，却并不等于没有。在深圳古玩城的周末淘宝市场，笔者就见到了一位人物，以及重新“改造”后的作品。

　　据这位老板介绍，这原本是一块玉质不错的和田籽料，只是皮上有一些糖色斑点，而雕刻师傅只顾顺着自己的思路，将两条螭龙一雕了事，并没有将这些糖色进行巧雕或者去除，以至于整件作品完成后看上去显得很“脏”。可能也正是因为感觉不怎么样，雕刻师傅也未尽心尽力，成品出来后看上去既脏且乱，3000元的料钱加上1000元的工钱，却在开价4000元“平推（即不赚钱）”的情况下长期无人问津。

　　看着成本不低，但“卖相”却着实不佳的玉件，这位老板气不打一处来。待冷静下来之后，他便常常将其拿在手上把玩，想看看有没有“改造”的余地，一时却也理不出个头绪来。

　　大约半年前，小伙子又一次来到苏州，加工新一批玉件。在与一位熟识的雕刻大师攀谈时，大师无意中发现了他手中正在把玩的玉件，便接过去看了看，听说小老板有改造之意，便把玉件留下，帮他“想想办法”。

　　三个月过去了，大师没有任何信息反馈。小老板也知道，大师的构思不仅需要时间，也需要灵感，等待是必要的，甚至是必须的。

　　大约一个月前，大师来了电话，说想好了，准备把看上去很脏的糖色全部利用起来，立体雕几只蜘蛛。小老板虽然心存疑虑，但一想到这位大师既往的作品大多能卖得好价钱，也就爽快地答应了。

　　直到上周，当小老板再一次送料去加工时，才终于见到了大师的作品。小老板用“惊艳”二字来形容初见大师作品时的感受：所有能够表明籽料身份的“皮”被尽数铲去（这需要相当大的魄力，因为坊间有“籽料没有皮，神仙认不得”一说），却突出了几只由褐糖色立体雕刻的活灵活现的蜘蛛，形态各异地分布于整件作品的正反两面，也就是人们常说的“双面工”，并且雕琢、抛光均十分精细，不愧大师手笔。也正因为揭去了原本显得比较“干”的皮，十分油润的玉质得以显现出来，一件原本毫不起眼的玉件，摇身一变成了一件艺术精品，小老板岂有不吃惊之理？

　　说着，老板把这玉件拿出来让我欣赏了一下。给人的感觉确实大气，雕工也十分精湛，即使是主题之外的部分也做到了“无微不至”。巧妙的构思加上上佳的玉质，只看一眼就知道应该属于价值不菲的高档玉件范畴。果然，一问之下，小老板报出的价格是“加0往上”，并且已经与一买家达成初步意向，欲以11万的价格成交——10万是小老板最初的成本加利润（丰厚的利润！），多出来的1万元则是付给大师的工费。

　　什么叫大师？除了手艺比一般的雕刻工匠胜出一筹外，更重要的还在于设计，在于创作。在这起“再造事件”中，大师所起的作用堪称“化腐朽为神奇”的点睛之笔。再看看文化艺术界，不也异曲同工么——不会创作，即使画工再好，也只能算是一个“画匠”；只有颇具创意、画工精湛者，才能称为画家甚至著名画家，不是么？

　　看来，敢想还得敢干（当然还得找能干的人干），才能真正牵着财富的鼻子走。